"DIO E'SOPRATTUTTO UN ARTISTA..NON HA MAI CERCATO UNO STILE:HA FATTO SOLTANTO TUTTO QUELLO CHE AVEVA VOGLIA DI FARE"     PABLO PICASSO

Le anime più pure e più pensose sono quelle che amano i colori.
(I. Ruskin)

grafica kvee 

la ricerca personale vuole evidenziare l'importanza dei simboli nel rapporto dell'uomo con il proprio universo e considera denominatore comune per il proprio progetto la " sospensione " come spazio interposto fra il pieno e il vuoto .la luce e l'ombra .il chiaroscuro . dentro fuori .nella frequenza alternata di suono e silenzio nelle pause riflessive del pensiero.come tramite per il passaggio dal vedere e sentire esterno a quello interiore e viceversa (la capacità sensoriale ed intellettuale dell'uomo come un filtro per spostarsi dalla condizione interna a quella esterna in maniera libera e ricettivae quindi creativa).una visione che si estende dal visibileall'invisibile e in virtù di questa potenzialità è rimasto in vita il principio di trascendenza che tramite il linguaggio dei simboli consente di percepire il "mistero in cui lo sguardo e la parola tacciono. si chiudono gli occhi del corpo e si aprono quelli dell'anima".

nelle sue installazioni di pura tensione spaziale , telai e fili metallici tendono a staccarsi da terra,ad autosostenersi,formando nel vuoto dei collages tridimensionali composti da elementi di significato simbolico.i tiranti di questi quadri spaziali sono corde metalliche tese al punto da irrompere in vibrazione sonora. è un aspirazione all'assoluto il desiderio di materializzare la tensione del pensiero quale unico tramite per avvicinarsi all'essenza.conserrvando il più possibile l'equilibrio tra la condizione materiale e quello immateriale si esprime il modo e la forma di un modello che fa riferimento ad una novella tassonomia tecnologica che ha per medium l'aria.a rappresentare l'innafferrabilità dell'elemento sia visivo che sonoro....


 

-l'uomo e la sua natura-
nel progetto delle grandi sculture albero di profili umani,(forma logica) permane l'idea di valorizzare il vuoto come forza riflessiva in cui l'uomo possa proiettare la propria energia.si opera una vera e propria ricostruzione del secondo piano che diviene spazio pieno costringendo lo spettatore ad impegnarsi nel riconoscimento del soggetto...

questo scambio di valori o di " sostanza" voluto fortemente , si legge sin dai più piccoli dettagli di una pittura "intagliata" dove alla materia ,scavata da geroglifici, è contrapposto lo sfondamento visivo delle parti tolte dal dipinto in maniera razionale , da permettere all'opera stessa di ritrovare il proprio equilibrio ritmico.così si può parlare di un carattere astratto simbolico dove , nell'alternanza di rilievi ed incisioni , i segni sono "battuta e pedata" di un ideologica scala di apprendimento del sapere.